Maailma muuttuu, ei se voi seisahtua…… myyntimiehelle. Aloitettiin uusi yhteistyö, ja hommat ei lopu.
IVANA HELSINKI COLLABORATION & DESIGN WORKS INCLUDE
signature prints
signature print merchandise
license prints/designs
graphic design
interior design
product design
fashion design
workwear
concept design
brand identity design
video/stills productions
documentary and narrative films
pr and launch design
package design
music production
event production
collaborations with Superwood festival
Timo Kiiskinen: Vaihdoin joskus autoa Antille kitaroihin. Erinäisten käänteiden kautta, tämä Antin vanha parlor-kitara päätyi minulle. Olen tehnyt sillä paljon lauluja, myös tämän. Antti sanoi vaikeiden aikojen keskellä; mä rakastan sen pois
Ruovedellä, haastattelussa dokumenttielokuvaa varten. Elokuvan ohjaaja ja tuottaja Ilkka Liettyä oli varannut kuvauspaikaksi kirjailija, runoilija sekä taidemaalari Heikki Asunnan ateljeen. Mukava kulttuuri miljöö, jolla sai haastateltavaan enemmän ryhtiä olemukseen.
Kuvassa taidemaalari, koloristi Per Stenius`n (1922-2014) viimeisenä elinvuotenaan maalaama kitara sekä taulu vuodelta 1967. Kitara on osa kokoelmaa, joka esitellään yleisölle 2023. Kokoelma kerää kokoon kymmenen kuvataiteen suurta mestaria sekä kertoo kitaran kautta suomalaisen taidehistorian virstanpylväitä 1940-luvulta tähän päivään. Projekti on käynnissä, ja kuusi taiteilijaa on jo maalannut tai veistänyt kitarat. Taidehistoriallisesti merkittävä näyttely, kokoelma sekä siitä kertova kirja ” Suomalaisten mestareiden kitarat” jatkaa samassa hengessä kuin aiemmin esitelty ” Suomalaisten mestareiden huonekalut”, josta lisää www.1900.fi sivuilla.
”Hän raivaa tiensä salin läpi…” (ja istuu tähtien pöytään) – kirja on kulttuurihistoriaamme, jossa olen yli 30 vuoden ajalta kerännyt kohtaamisia eri taiteenalojen mestareiden kanssa. Kirjassa on maukkaita anekdootteja, ylväitä hankkeita, traagisia kohtaloita sekä hauskoja sattumuksia. Kirjassa on noin 50 mestaria; ooperalaulajia, näyttelijöitä, taidemaalareita, kuvanveistäjiä, muotoilijoita, rock-ja pop-muusikoita niin Suomesta kuin ulkomailtakin. Toivon että kirjan nimestä huolimatta, tarinoista välittyisi aito ihailu taiteen eri lajeihin sekä tekijöihin. Kirjan suunniteltu ilmestyminen on 2020-21. Kirjan kannessa käytetty kuva, on osa Santeri Salokiven maalauksesta Brondinin kahvilasta. Maalaus kuuluu Helsingin taidemuseon omistamaan Bäcksbackan kokoelmaan.
Veikko Tyrväinen, oopperalaulaja (16.5.1922-11.6.1986)
Veikko Tyrväinen oli suomen parhaimpiin lukeutuva tenori, “pojanmielinen viikari” kuten Risto Orko sanoi, hevosmies sekä armoitettu kauppamies. Tyrväinen syntyi Jäppilässä Etelä- Savossa, Varkauden sekä Leppävirran tuntumassa. Tyrväinen lauloi Suomalaisessa oopperassa 1946-1972 (vuodesta 1956 Suomen Kansallisooppera) sairastumiseensa saakka. Hänelle myönnettiin Pro Finlandia –mitali 1957. Esiintymismatkat uloittuivat Amerikasta Neuvostoliittoon, jossa Tyrväinen oli arvostettu ja pidetty taiteilija.
Minä olin kuunnellut isäni neuvosta Oskar Merikannon yksinlaulua Liknelse suom. Vertaus Veikko Tyrväisen esittämänä, koska se oli isoäitini lempilaulu. Se oli menoa. Pian oli löydettävä lisää Tyrväisen esittämää musiikkia ja suosikikseni muodostui Leoncavallon “Naura Pajatso”, joka on aivan maailmanluokan versio kun osaa kuunnella sitä suomen kielen tuolle puolen.
Oli elokuu 1985 ja Isäni oli ollut edellisellä viikolla Helsingissä luonani ja tavannut samalla matkalla ystäviään, mm. Veikko Tyrväisen. Isä oli kertonut minun innosta vanhaan suomalaiseen oopperaan ja Tyrväinen oli sanonut että olisin tervetullut tapaamaan häntä. Tartuin tilaisuuteen ja sovittiin tapaaminen Elite-ravintolaan.
Elite oli jännittävä kokemus ensikertalaiselle 22 vuotiaalle pojalle, olinhan tietenkin kuullut siitä paljon. Sisään tultuani etsin katseellani Tyrväistä ja onnekseni hovimestari ohjasi minut oikeaan pöytään. Hieman surumielisen näköinen taiteilija syttyi kuin napista painaen hurmaavaan hymyyn kun esittelin itseni. Herra Tyrväinen aloitin, mutta hän heilautti kättään hiljentääkseen minut ja sanoi “Veikko, on mukavampaa jos puhuttelet niin, isäsi kertoikin että olet kohtelias nuori herra”. “Haluaisitko syödä jotain?” Minä mietin olisiko minulla varaa ja sanoin että pärjään hyvin oluella.
Alkujännityksen jälkeen rentouduin pian ja kuuntelin tarkkaavaisena mielenkiintoisia ja traagisiakin tarinoita hänen urastaan. Veikko kertoi ensin sairastumisestaan ja siitä kuinka ura katkesi melkein 30 vuoden oopperapestin jälkeen kuin veitsellä leikaten 1972. Veikko opetteli puhumaan uudestaan ja kuulemma lauloikin omaksi ilokseen aika pian halvauksen jälkeen.
Veikko kertoi kohokohtia uraltaan ja niitä riitti. Yksi vaikuttavimmista kokemuksista oli esiintyminen Brysselin maailmannäyttelyssä 1958. Se oli monella tapaa tärkeimpiä suomalaisen taideteollisuuden esiintymisiä, jossa päävastuu osaston toteutuksesta oli Tapio Wirkkalalla. Wirkkala oli liikuttunut Tyrväisen lauluesityksestä siinä määrin, että rutisti vahingossa samppanjalasin kourassaan pirstaileiksi. Tämän huomatessaan kyynel oli lähellä Veikollakin, Wirkkalan liikutus oli taiteilijalle mitä hienoin kunnianosoitus.
Tyrväinen kutsuttiin useita kertoja Neuvostoliittoon esiintymään Lenigradiin, Moskovaan, Minskiin sekä levyttämään kaikkiaan yli 60 aariaa ja laulua. Esiintymisistä sekä levytyksistä maksettiin palkkiot virallisesti ruplilla, joita oli vaikea muuttaa markoiksi. Taitavana kauppamiehenä Veikko teki sopimuksia, joissa palkkaa maksettiin salaa kultana. Suomessa Veikko sijoitti rahansa metsiin sekä hevosiin. Varsinkin oopperauran jälkeen Tyrväinen oli tunnettu ravimies.
En tavannut Veikkoa toistamiseen, mutta soittaessani hänelle jäi aina hyvä mieli. Hänellä oli aina aikaa keskustella ja täydentää puuttuvat palaset tutkimuksissani. Silloin kun haluaa muistaa Veikkoa, niin ei voi välttyä pieneltä alakulolta kun kuulee mielessään hänen bravuurinsa, Jevgeni Oneginin Lenskin aarian; ”Oi, minne, minne loittonitte päivät, te armahat ja onnekkaat…”.
Kiva kuvaussessio meidän toimistolla Tornitasolla, Showroomilla Erottajalla sekä Veikkolassa Eero Aarnion luona. Loppukesästä pidempi video meidän toiminnasta sekä lisää lyhyitä teasereita.
Sarvivaaran pojat -kirjan julkistamistilaisuus 5. heinäkuuta 2018 klo 19:00 alkaen Bar Narnia
Tervetuloa kajaanilaisten olohuoneeseen, Bar Narniaan, tapaamaan kirjoittajaa ja kuulemaan taustoja ja tarinoita yläkaupungin elämänmenosta 1960-luvulla.
Antti J. Kallio on kajaanilaislähtöinen, nykyisin Espoossa asuva kulttuurin ja muotoilun monitoimimies. Tässä oivaltavasti kirjoitetussa kertomuskokoelmassa Kallio palaa 1960-luvulle, lapsuus- ja nuoruusvuosiensa Kajaaniin. Tapahtumien keskipiste on sittemmin kadonnut Sarvivaaran puutalokortteli.
Kirja vilisee kajaanilaisille tuttuja katuja, taloja, paikkoja, ihmisiä ja nostalgisiksi muuttuneita ilmiöitä aikakauden musiikista autoihin ja tapakulttuuriin. Kaikkea tätä havainnoi uteliaasti ja tarkkasilmäisesti pieni pojanviikari Antti, jonka parhaat seikkailukaverit ovat Kaitsu ja Timppa.
Kirja on täynnä huumoria ja hupaisia sattumuksia, mutta niiden rinnalla Kallio käsittelee myös kasvukipuja, lasten ja aikuisten suhteita sekä sukupolvien ja yhteiskuntaluokkien välisiä eroja.
Sekä naurattavia että koskettavia kertomuksia tukee Kajaanista kotoisin olevan Pekka Vartiaisen sympaattinen piirroskuvitus.
– Kari-Otso Nevaluoma
Antti J. Kallio 